陶瓷，作為文明發(fā)展之載體，其生也巧焉，其榮也不孤焉，尤其陶瓷藝術(shù)，猶如海納之百川，更是在八方融匯當(dāng)中，于歷史長河里滾滾向前，川流不息。在當(dāng)代百花爭艷的陶瓷藝術(shù)之林，生于南國的石灣陶藝獨(dú)樹一幟，正迸發(fā)出強(qiáng)大生命力，其藝術(shù)性、豐富性、傳承性，乃至于日益壯大、成熟的陶藝家群體，使其承載了愈來愈深厚的人文價值。

　　當(dāng)下之石灣陶藝，已廣泛從民間走向更高藝術(shù)殿堂，不但占據(jù)各大博物館、展覽館、藝術(shù)報刊顯要位置，更為海內(nèi)外藏家所矚目。石灣的陶藝名家數(shù)不勝數(shù)，已故的劉傳、馬海、曾良，老驥伏櫪的劉澤棉、廖洪標(biāo)、周炳基、潘柏林，正當(dāng)年的鐘汝榮、冼有成、曾力曾鵬兄弟、魏華，年輕的李松陽、陳冬陽、潘超安等等，更為重要的是，上述陶藝家之原創(chuàng)作品，無論從題材內(nèi)容，還是創(chuàng)作手法，乃至于格調(diào)學(xué)養(yǎng)，均呈現(xiàn)出極高的藝術(shù)性。如今，看好石灣名家所作“石灣公仔”已不是少數(shù)，儼然成為藝術(shù)界收藏之一大流行趨勢。

　　石灣藝術(shù)陶器生產(chǎn)始于唐宋，形成風(fēng)格盛于明清，時人稱之為“石灣公仔”。石灣陶藝如今獨(dú)樹一幟，不僅在于很好地傳承了自身趣味性、觀賞性、陳設(shè)性等特點(diǎn)，也在于石灣陶藝對于各地陶藝甚至于傳統(tǒng)繪畫、雕塑、壁畫藝術(shù)的兼收并蓄，包括傳承、技藝、文化、人才、審美的吸納與融合。比如曾貴為北宋瓷藝之首的鈞窯瓷，可謂“鈞瓷無對，窯變無雙”，“入窯一色，出窯萬彩”，然自元代后日漸衰落，至明初已不能燒鈞紅釉瓷器。值得慶幸的是，禹州鈞窯燒制鈞紅釉之技藝被其它地區(qū)繼承下來，元代在南方仿燒鈞瓷最為著名的有宜鈞和廣鈞，一個在江蘇，一個即在廣東之石灣。南宋被侵，諸多陶工逃往南方，定居廣東，經(jīng)過元明數(shù)代傳承，石灣陶工在吸納鈞窯窯變釉等宋代各大名窯基礎(chǔ)上，結(jié)合本地陶土特點(diǎn)研制出數(shù)十種釉色，創(chuàng)造出出窯萬彩之窯變釉，其中鈞藍(lán)釉、鈞紅釉、翠毛釉等深受喜愛。尤自明代以降，石灣陶藝仿河南鈞窯之產(chǎn)品與窯變釉，不但仿其釉色，亦仿其器型紋飾，尤其仿制宋鈞釉至今依舊盛行。石灣之窯變釉變化多端，承襲鈞窯而來卻亦有發(fā)展，使得我國陶藝之傳統(tǒng)精髓在融合之中得到延續(xù)和發(fā)展，實(shí)屬難能可貴。由是觀之，歷史上中原文化和嶺南文化之融合，委實(shí)來自于歷史上數(shù)次北人南遷。時至今日，隨著廣東成為我國開放第一大省，嶺南與中原以及全國各地社會、經(jīng)濟(jì)、文化交流之廣泛和深刻，已非昔日可比。石灣，早已不再是因逃難而至的地方，而是經(jīng)濟(jì)、文化發(fā)達(dá)，匯聚八方藝術(shù)英才的鐘靈毓秀之地，石灣今日竟能誕生如此眾多的陶藝名家，足以明證之。

　　說到當(dāng)今石灣對陶藝人才的吸納和孕育，不能不說到其中一位年輕的陶藝家李松陽，來自于中原河南新野的80后。李松陽，大學(xué)習(xí)雕塑專業(yè)，畢業(yè)后在河南漯河做過美術(shù)老師，在廣州做過仿真雕塑，還參與過上海世博會主題雕塑。由于機(jī)緣巧合，李松陽到廣東佛山發(fā)展，又在佛山石灣美陶廠工作四年，對于石灣陶藝進(jìn)行了系統(tǒng)性研習(xí)，之后在石灣南風(fēng)古灶創(chuàng)辦松風(fēng)閣藝術(shù)工作室。幾年來，李松陽根植傳統(tǒng)文化，潛心鉆研，并吸收民間、雕塑藝術(shù)營養(yǎng)，所涉題材廣泛，作品造型簡潔，典雅樸拙，意境高古，彰顯出酣暢淋漓的中國畫寫意之精神。值得一提的是，李松陽對中原傳統(tǒng)文化、中國文人的鐘愛，發(fā)自于肺腑，且身實(shí)行之。李松陽尚自然，愛生活，喜歡觀山望云、云淡風(fēng)輕，讀書與愛好，皆有滋有味，鉆研陶藝，務(wù)實(shí)求真、孜孜不倦。李松陽常讀古代文人典故，贊賞文人節(jié)操性情，尤喜塑文人,蓋因文人精神之雅之真之善,既可養(yǎng)其文心,汲取才情,亦可養(yǎng)其性情,以增境界涵養(yǎng)。李松陽言其創(chuàng)作，乃表達(dá)情感、傳遞審美、觸摸傳統(tǒng)、感受生活、探求心靈。誠如斯言，觀其行，古今合，傳承文化何嘗非自然而然矣。

　　由是，李松陽對傳統(tǒng)文化和陶瓷技藝之吸納、嫁接非常成功，常常使釉色、造型、人物在作品的呈現(xiàn)上做到了巧妙融合，亦創(chuàng)作出一大批意境深邃、旨趣盎然之作品，如《達(dá)摩閱經(jīng)》《東坡賞硯》《喜從天降》《暗香浮動》《羲之愛鵝》等等。談到用釉，李松陽喜用銅紅等釉，此正是受到鈞紅釉變之啟發(fā)，用釉時如國畫之潑墨，釉變酣暢淋漓，釉色與人物氣質(zhì)相得益彰，如《揚(yáng)眉劍出鞘》《東坡問月》。李松陽之作品內(nèi)斂且有張力，如《自在禪心》，給人品味和想象空間。亦自然而樸拙，如《鐵拐李》，看似信手拈來，實(shí)乃意到天成。更有淡泊灑脫、趣味生動者，如《君子愛蓮》《劉伶醉酒》等。李松陽作品涉獵廣泛，既有文人墨客、諸子百家，亦有仕女佳人、儒釋仙佛等，亦使其受到不同藏家喜愛，作品在一些拍賣會上亦屢屢競拍成功。李松陽涉足陶藝短短幾年間已積累起圈中名氣，亦當(dāng)是初有所成。

　　今年8月，李松陽首次陶藝個展——“文心雕魂”李松陽原創(chuàng)陶塑作品展在佛山舉辦，個展由廣東省陶瓷協(xié)會、佛山市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、佛山市禪城區(qū)委宣傳部主辦，佛山市禪城區(qū)文化體育局、佛山市東方印象藝術(shù)館、張槎當(dāng)代藝術(shù)館承辦。作為“中國好陶藝，石灣新陶塑”系列大展之第三季，李松陽作品以諸子百家、文墨流長、柔情似水、戲韻流芳和釋道禪修五大系列近百件作品典雅展現(xiàn)，展出一炮而紅，隨即受到陶藝名家、收藏家好評和各界人士廣泛關(guān)注。李松陽因此也與廣東資深的陶藝社會活動家、中華陶藝大師聯(lián)盟副秘書長譚浩深合作，成為佛山東方印象藝術(shù)館之成員。

　　“暈如雨后霽霞紅，出火還加微炙工。世上朱砂非所擬，西方寶石致難同。”這是乾隆所作《賞鈞紅》，以此可知鈞瓷及陶瓷藝術(shù)生命力何其獨(dú)特之盛也。又觀石灣陶藝與鈞窯瓷之演變和生生不息，亦知嶺南文化與中原文化交融之可貴也。文化與人，概莫能外矣！

　　李松陽作品有著厚重的歷史感，與其出生地南陽地處中華文化發(fā)祥地亦頗有關(guān)系。中華文化源遠(yuǎn)流長，群星璀璨，通過石灣陶塑展現(xiàn)文人墨客、杰出人物的精神境界，不僅是向大師致敬，亦是傳播優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之功德造化。生于中原，持文心雅士之風(fēng)；成于嶺南，浸古灶陶藝沃土。陶藝家李松陽，又一次讓人看到了中原文化與嶺南文化融合的可喜之處。我們誠心希望，中原文化與嶺南文化未來的水乳交融，有更多的期待。（作者：任國升）